29 de abril de 2019

Tuska Open Air 2019: Cartel completo y horarios

Tuska Open Air, nuestro festival nórdico favorito, cierra cartel y anuncia horarios definitivos. Al ya interesante elenco se añaden una docena de grupos locales entre los que destacan Swallow the Sun o Rytmihäiriö. Los cabezas de cartel son Amorphis, Slayer y The Hellacopters.

Horarios Tuska 2019

A falta de dos meses para el inicio se añaden los siguientes grupos al cartel:

Swallow The Sun, Rytmihäiriö, Arion, Leverage, Medeia, Fear Of Domination, Wheel, De Lirium’s Order, Mustan Kuun Lapset, Kaiser, I Revolt, Pahan Ikoni, Palehørse y Sata Kaskelottia.

Los horarios quedan como podéis ver en la fotografía superior y ya se pueden consultar en la página web. Falta por ver quien gana el Tuska Torstai de este año, competición de bandas cuyo premio es la participación en el festival.

Tuska Open Air 2019


Viernes 28.6.
Amorphis, Dimmu Borgir, Anthrax, Battle Beast, Arion, Swallow The Sun, Cult Of Luna, Marko Hietala, Medeia, Anneke Van Giersbergen, Power Trip, Brymir, Alien Weaponry, Wheel, Pahan Ikoni, Goatburner

Sábado 29.6.
Slayer, Opeth, Sick Of It All, Kvelertak, Lost Society, Heilung, Delain, Stam1na, Maj Karma, Fear Of Domination, Loudness, De Lirium’s Order, Visions Of Atlantis, Warkings, Mustan Kuun Lapset, Sata Kaskelottia

Domingo 30.6.
The Hellacopters, Behemoth, Frank Carter & The Rattlesnakes, Halestorm, Leverage, Jinjer, Rytmihäiriö, Palehørse, Dark Sarah, I Revolt, Kaiser

Tuska Open Air 2019 se celebra en Helsinki, Finlandia, el fin de semana del viernes 28 al domingo 30 de junio. Las entradas están a la venta en Tiketti al precio de 139€ (abono de 3 días).

26 de abril de 2019

Opeth: Nuevo disco y gira este mismo año

¡Boom! Opeth acaba de anunciar la primera pierna de una gira en la que presentará su nuevo disco. Aún sin detalles, sí que tenemos las fechas de nueve conciertos en Europa (sin contar las de verano) en las que presentarán su decimotercer LP.


Opeth se complacen en anunciar la primera ronda de conciertos para prsentar su nuevo disco de estudio, reza la publicación, con nueve fechas en noviembre en sitios de renombre de varios países, entre los que no está España, aunque os recordamos que actuarán en junio en Rock the Coast.

Las entradas se ponen a la venta el lunes 29 de abril (a las 10:00) a través de Moderbolaget, la discografíca propia del grupo. Sobre el álbum, decir que el cartel de la gira podría ser un hint, y que ha sido diseñado por Travis Smith, colaborador habitual del grupo y a todas luces encargado del artwork del nuevo disco.

Opeth: Gira nuevo disco (noviembre 2019)


  • 8 Fri DE - Munich, Backstage Werk
  • 9 Sat IT - Milan, Alcatraz
  • 10 Sun CH - Zurich, Volkshaus
  • 11 Mon FR - Paris, L'Olympia
  • 13 Wed DE - Cologne, E-Werk
  • 14 Thurs DE - Wiesbaden, Schlachthof
  • 15 Fri DE - Nuremberg, Meistersingersaal
  • 16 Sat DE - Berlin, Huxley's
  • 17 Sun DK - Copenhagen, Det Kgl. Teater

25 de abril de 2019

Review: Belzebubs - Pantheon of the Nightside Gods

A muchos nos pilla casi por sorpresa que la tira cómica Belzebubs, creada por el finlandés J.P. Ahonen como un trve cvlt docvmentary, se haya convertido en un LP de casi una hora de duración. "Blackened Call" estaba gracioso y era una buena pieza de black melódico, pero quien iba a imaginar que Pantheon of the Nightside Gods iba a ser tan bueno?

Belzebubs - Pantheon of the Nightside Gods

Hubbath (voces y bajo), Sløth (rítmica, voz), Obesyx (guitarra solista) y Samaël (batería) forman un cuarteto virtual cuyas principales influencias son Dissection -y sus imitadores Naglfar-, Dimmu Borgir, Immortal... La cosa va de black y death melódico, pero similitudes aparte lo bueno de Pantheon on the Nightside Gods -Efectivamente, también hay influencia Emperor- está cargado de temas de calidad y no hay ni un minuto de relleno.

"Cathedrals of Mourning" mezcla perfecta entre el "Mourning Palace" de Dimmu Borgir y Dissection. El fanservice con los primeros es patente en casi toda la totalidad del disco, destacando este corte inicial y también "The Werewolf Bride", casi al final, evocando Spiritual Black Dimensions. Lo que ganamos son temas muy bien escritos y además en el caso del primero un impresionante solo de guitarra que, con respeto de los noruegos, no hemos ni escucharemos nunca en un disco de Dimmu Borgir.


La guitarra solista de Obesyx (el gordito de la foto) destaca en la mayoría de temas y nos hace preguntarnos quien se encuentra detrás del dibujo. Lo mismo se aplica al resto de elementos y también, muy importante, en la producción. La producción destaca por su nitidez pero sin tener ese sonido vacío y hueco de muchos LPs actuales. Aunque hablamos de una banda virtual, irónicamente aquí todo es auténtico. La mezcla y master son de Dan Swanö, que se está hinchando a firmar discos de alta calidad este año con ejemplos como Prokopton de los franceses Aephanemer.

Los primeros temas nos dan un cierto feeling a Immortal y Emperor, clichés del género que utilizan los propios Belzebubs como imagen, y es que mucho hay de ellos en temas como "The Faustian Alchemist". Un drumming, voces y estilo que además evocan a Amon Amarth, aunque superándolos con creces. Energía pura en un corte que como casi todo el disco añade mucha instrumentación y se construye en los armónicos de las guitarras de Sloth. Impresionante solo tras el cambio de ritmo. Y tras el sencillo "Blackened Call", llega la mejor parte de un disco que ya nos estaba encantando.


"Acheron" es un tema de ¡siete minutos y medio! de duración centrado en una base atmosférica que suena muy a Insomnium o a Wintersun. Cambios de ritmo y doble bombo en uno de los cortes más interesantes del disco, aunque también el aperitivo de lo que está por llegar.

Más adelante "Dark Mother" llega a los 9 minutos, sumando otros 5 con su inseparable introducción "The Crowned Daughters". De nuevo estamos ante la mezcla perfecta de material y el mood que podríamos sacar de Wintersun e Insomnium, añadiendo limpias en un corte con tono a progresivo y folk con reminiscencias Jethro Tull y Opeth perfectamente fundido con una oscuridad y guturales que desembocan en doble bombo, blast beats... orquestación, sólos impresionantes de guitarra y teclado, y un flow y un climax al que se van sumando instrumentos, acústicas incluidas, coros... No habiamos disfrutado tanto de algo similar desde el Winter's Gate (2015) de Insomnium. Palabras mayores. Cuando terminamos los casi 15 minutos de escucha no quedan dudas de que estamos ante uno de los discos del año.

Tras la anteriormente citada "The Werewolf Bride" el LP cierra con un largo "Pantheon of the Nightside Gods" (con guest vocals de ICS Vortex) que define bastante bien la propuesta de Belzebubs y las ideas que han adquirido de sus diferentes influencias sobre el mejor disco de black melódico de los últimos tiempos.

4.5/5

Lejos de lo que pudimos pensar en un primer momento, el debut de Belzebubs es un LP tan bueno que eclipsa esos dibujos que les han presentado ante nosotros. Por poner alguna pega, sin Dissection, Dimmu Borgir o Insomnium no habría Pantheon of the Nightside Gods, pero es que los temas son tan buenos, tan llenos de detalles, y su producción les va tan bien que nos da igual.

Review: Enforcer - Zenith

Zenith es el quinto trabajo de los suecos Enforcer, que llevan 4 años girando sin parar presentando su heavy metal y speed al mundo. Comenzando en el speed y bajando velocidad con hasta ahora su último largo, From Beyond (2015), la banda sigue cambiando su sonido, aunque esto hay que matizarlo.


"Die for the Devil", uno de los primeros sencillos, tiene un tono bastante marcado a glam rock, funcionando como speed pegajoso con toque balada. Automáticamente uno de los clásicos en la discografía de los suecos y la mejor forma de abrir Zenith. Degustamos la clásica producción, tenemos un estribillo pegadizo e incluso florituras a la guitarra cortesía de Jonathan Nordwall, solista, y de Olof Wikstrand, rítmica (y también vocalista).

Esto no es nuevo -hablamos de Enforcer- pero "Zenith of the Black Sun" suena completamente 80s -Dio, Manowar-, con una progresión que desemboca en un tema potente en el que los protagonistas son los teclaros. El acelerón final es ideal para entrar en un tema speed muy rápido, de esos que han caracterizado a la banda desde sus inicios y ahora parecen aparcar: "Searching for You" entra desde el principio y con apenas una o dos escuchas se convierte en un hit. Esto mismo se repite con "Thunder and Hell".

"Regrets" centrada un piano muy Queen y en las voces de Wikstrand, que por supuesto nada tienen que ver con las de Freddie Mercury. No hay mucho que decir al respecto: A Enforcer les funciona, aunque tal vez se luzca más en la pegadiza "The End of a Universe", donde se hincha a gritar.


"Sail On" y más tarde "Forever We Worship the Dark" muestran unos Enforcer que giran hacia el rock clásico y setentero en temas más propios de sus compatriotas Horisont. En ambas destacan la múltiple insturmentación y los solos. Wikstrand baja el tono y nos damos cuenta de que Enforcer han pasado -o tratan de hacerlo- página y no se limitan al speed rápido de los primeros trabajos: Abarcan mucho más. "Ode to Death", cerrando el disco, va un paso más allá.

"One Thousand Years of Darkness" incluye algunos licks y solos neoclásicos. Con un coro pegadizo y entradas muy de anime.

Con casi cinco minutos pero con un largo final muy juglar con guitarra clásica, "Thunder and Hell" es el tema más rápido del disco.

La producción es bastante clásica y rara vez destaca. Determinadas decisiones como voces y efectos / synths -"One Thousand Years of Darkness"- no acaban de convencer, y, lamentablemente, el mastering peca de estar demasiado alto, incluso por encima del de los sencillos lanzados durante las últimas semanas a la red: Desde el primer tema nos encontramos con el temido ruido / distorsion.

3/5

Lo nuevo de Enforcer se puede inluir en ese metal palomitero que sin brillar siempre agrada escuchar. Mezclando su característico speed con temas más clásicos, hay una buena mezcla de temas, casi siempre pegadizos, haciendo por supuesto su escucha recomendada. Si el nuevo-viejo sonido de Enforcer funciona o no tienen que decidirlo los fans, pero sin menospreciar los temas rápidos del disco, esa parque rockera tiene más peso para nosotros. Dicho ésto, aunque los temas parecen trabajados, les falta pegada o la frescura de los primeros discos y un toque más, algo que sí parecía tener el largo anterior. El esfuerzo es insuficiente.

Por cierto, Zenith se edita tanto en inglés como en español en un intento por agradar a los fans y compensar la pegada que tienen los suecos por el centro y sur de América.

24 de abril de 2019

Batushka: "Drabikowski es el único compositor pero está fuera"

Novedades en el campo Batushka. A finales de 2018 Krzysztof "Derph" Drabikowski publicaba un vídeo en YouTube alertando a los fans de que estaba intentando ser expulsado de su propio grupo, que acababa de anunciar gira y un segundo LP que había sido ya grabado sin su colaboración. Drabikowski se presentaba como el creador y compositor de lo que hasta entonces conocíamos como Batushka.


Meses después y con varios conciertos en marcha, sin saber nada de la parte que ahora se declaraba como oficial, acaban de hacer un anuncio. Una cosa queda clara: Los de Krysiuk, esos que intentan robar el nombre Batushka a su legítimo creador, deben tener el peor equipo de marketing de la historia reciente de la música.


Vídeo de Drabikowski denunciando el robo


Rompiendo el silencio en la "página oficial" de Facebook, Batushka confirman que Drabikowski es el creador del proyecto, compositor y productor de toda la música del primer disco, pero afirman que ya no es parte de Batushka. Los motivos que dan es que "ha sido demasiado codicioso", todo por no querer adelantar un segundo disco que la banda decidió grabar sin él.

Esperando la decisión de los tribunales, hace unos días se publicó una entrevista con Drabikowski donde desgrana toda la historia, incluyendo las advertencias de amigos del propio Krysiuk tachándole de manipulador, y novedades respecto a un material que parece estar ya compuesto e incluso grabado pero por supuesto no verá la luz hasta que la justicia decida.

Mientras tanto, los falsos Batushka siguen girando con el nombre oficial.

8 de abril de 2019

Hellfest 2019: Nuestra propuesta para el domingo

Finalizando nuestra serie de propuesta de conciertos para Hellfest 2019 y habiendo repasado los mejores grupos de viernes y sábado, os presentamos algunas ideas para la última noche. Leyendas del thrash como Testament, Slayer o Anthrax


Alien Weaponry (Mainstage 1 - 10:30 > 11:00)


Los hermanos neozelandeses estäan dando de que hablar. Thrash con toques sepultura en la época roots pero cambiando el brasileiro por el māori. Si valen la pena o no son más que otro grupo prefabricado tendremos que comprobarlo en directo.

Psycroptic (Altar - 11:40 > 12:10)


El domingo hará las delicias de los amantes del death técnico. Abriendo la mañana, Psycroptic.

Municipal Waste (Mainstage 2 - 12:15 > 12:45)

Revocation (Altar - 12:50 > 13:30)


Lo prometido es deuda. ¿Que mejor para seguir la fiesta que Revocation y su death técnico, en el Altar? The Outer Ones fue número 8 en nuestra lista de mejores álbumes de 2018.

Death Angel (Mainstage 2 - 13:35 > 14:15)


Las leyendas del thrash lanzan dentro de poco Humanicide, tres años después de un The Evil Divide que aún da de que hablar.

YOB (Valley - 14:20 > 15:00)


Doom y stoner americano en el mejor concierto que se celebra en esta edición en el Valley.

Trivium (Mainstage 2 - 15:05 > 15:55)


¿Pueden Trivium tomar el relevo de los decepcionantes Machine Head? The Sin and the Sentence y todos los clásicos de la banda se podrán degustar por todo lo alto en el segundo escenario principal.

Clutch (Mainstage 1 - 16:00 > 16:50)


Su hard rock siempre conectado al mundo del metal se podrá escuchar durante casi una hora en el escenario principal. Para quienes sean más extremos, Vomitory actúan en Altar de cuatro a cinco menos veinte.

Testament (Mainstage 2 - 16:55 > 17:45)


Chuck Billy y compañía llevan tiempo prometiendo volver con uno de los discos más potentes de su discografía, pero lo cierto es que aún no hemos escuchado nada. ¿Cabe la posibilidad de escuchar nuevos temas en su concierto del domingo?

Anthrax (Mainstage 2 - 18:45 > 19:35)


Podríamos copiar el mismo párrafo para el concierto de Anthrax. El excelente For All Kings (2017) aún suena en nuestras cabezas y parece que será difícil de superar. Esperemos escuchar un adelanto en el festival francés.

Lynyrd Skynyrd (Mainstage 1 - 19:40 > 20:40)


La banda más famosa del rock sureño de la historia dará un concierto de una hora en el escenario principal.

Lamb of God (Mainstage 2 - 20:45 > 21:45)


Lamb of God vuelven a Hellfest en el momento ideal para ver el estado de forma de Randy Blythe y compañía. Al mismo tiempo, Emperor en el Temple stage.

Slash & Miles Kennedy (Mainstage 1 - 21:50 > 22:55)


No debería ser difícil elegir entre Slash (con por supuesto Miles Kennedy) y Cannibal Corpse, pero lo cierto es que actúan al mismo tiempo. ¿Brutal death metal o rock?

Slayer (Mainstage 2 - 23:00 > 00:15)


Slayer dan uno de los últimos conciertos de su historia en Hellfest 2019, donde son co-headliners en la última velada. Hora y cuarto de concierto en el mainstage 2 haciendo las delicias de los amantes del thrash. Esperemos que aún nos queden fuerzas. Mientras tanto, en el Temple stage, Carpathian Forest.

Tool (Mainstage 1 - 00:20 > 02:05)


Cerrando la edición 2019 del festival, Tool, que, esta vez sí, vuelven con nuevo disco. Con suerte ya lo habremos escuchado cuando se celebre el festival. Al mismo tiempo aunque empezando más tarde, Tormentor.

Los escenarios

  • Mainstage 1 y Mainstage 2 se utilizan para los platos principales del cartel: Las bandas con más nombre independientemente de su género, salvo en el caso de actos death y black metal.
  • Temple Especial énfasis en el black metal pero incluyendo también actos donde la oscuridad es protagonista.
  • Altar Metal extremo, y más conretamente,
  • death metal.
  • Warzone. Para los fans del punk y hardcore.

  • Valley. Sludge, stoner y rock tienen cabida aquí.

2 de abril de 2019

Hellfest 2019: Nuestra propuesta para el sábado

Seguimos con la serie que comenzó hace unos días con nuestras propuesta de conciertos para Hellfest 2019. Tras Knotfest meets Hellfest, el aperitivo, disfrutamos de un viernes con Manowar y Gojira como nombres pesados en el cartel, y ahora os hacemos un planing del segundo día de festival: El sábado. Podéis disfrutar del cartel completo al final de este artículo.


Wolfheart (Temple - 12:15 > 12:45)


Os proponemos empezar el día con el grupo de Tuomas Saukkonen. Death melódico finlandés con influencias de Insomnium o incluso Moonsorrow y ya 4 largos de los que seguro escuchamos los mejores temas. Para los madrugadores, unas horas antes tenemos a Dawn of Disease o Skindred.

Richie Kotzen (Mainstage 1 - 13:35 > 14:15)


Una pleyenda viva del heavy metal. Pasando por grupos como Poison, Mr. Big o The Winery Dogs, su discografía es impresionante, y os invitamos a descubrirla en uno de los bolos importantes del sábado Hellfest.

Mantar (Valley - 14:20 > 15:00)

Pocos grupos nos han sorprendido tanto en los últimos tiempos. El dúo germano está que se sale

Rival Sons (Mainstage 1 - 15:05 > 15:55)

Carach Angren (Temple - 16:45 > 17:35)

Moonspell (Altar - 17:40 > 18:30)



Whitesnake (Mainstage 1 - 18:55 > 19:55)


David Coverdale lanza Flesh & Blood dentro de muy poco, y con él y su banda el hard y blues rock (con ese toque glam y mucho heavy metal) vuelven al escenario principal (cómo no) de Clisson para abrir una velada en la que aún quedan muchos conciertos. Sin ir más lejos, una hora antes y sin coincidir, Eagles of Death Metal y Combichrist.

Candlemass (Altar - 19:40 > 20:40)


El regreso de Johan Längqvist a Candlemass ha traido el Doom Épico de vuelta al grupo sueco, con un nuevo disco que está en nuestra lista de más esperados y ha salido hace unas semanas: Se encuentra entre los mejores del año. Tanto nos ha gustado que preferimos ver a los suecos antes que a The Ocean o Within Temptation, actuando casi al mismo tiempo en Valley y Mainstage 2 respectivamente.

Def Leppard (Mainstage 1 - 21:05 > 22:20)


Estos veteranos del rock y heavy metal toman el escenario principal durante casi hora y media en la que no pararán de sonar clásicos. Coincidiendo, Myrkur de 20:25 a 21:45 en el Temple, con un set especial.

Dark Tranquillity (Altar - 21:50 > 22:50)


Imperdible el bolo de los suecos Dark Tranquillity, que ya están en preproducción del follow-up de Atoma, uno de los mejores discos de death melódico de los últimos tiempos. Cómo no, en Altar.

ZZ Top (Mainstage 2 - 22:25 > 23:25)


Los barbudos ZZ Top coinciden casi por completo con Cradle of Filth.

KISS (Mainstage 1 - 23:30 > 01:00)

Bloodbath (Altar - 00:00 > 01:00)

Cult of Luna (Valley - 00:00 > 01:00)


Una de las últimas oportunidades de ver a los míticos KISS, y sin duda un concierto para apuntarse. Hora y media y cabezas de cartel de un festival que nos hacen dudar si podremos ver a los dos grupos con los que coinciden :( Bloodbath, para fans del death revival, y Cult of Luna, que podrían volver con nuevo disco muy pronto.

Sisters of Mercy (Temple - 01:05 > 02:05)

Architects (Mainstage 2 - 01:05 > 02:05)


Manera ideal de poner fin a la fiesta del sábado, con dos platos distintos: Por un lado, los clásicos e impulsores del rock gótico Sisters of Mercy, en el oscuro escenario Temple, y por otro Architects, uno de los grupos más codiciados del metal moderno.

Los escenarios

  • Mainstage 1 y Mainstage 2 se utilizan para los platos principales del cartel: Las bandas con más nombre independientemente de su género, salvo en el caso de actos death y black metal.
  • Temple Especial énfasis en el black metal pero incluyendo también actos donde la oscuridad es protagonista.
  • Altar Metal extremo, y más conretamente,
  • death metal.
  • Warzone. Para los fans del punk y hardcore.


  • Valley. Sludge, stoner y rock tienen cabida aquí.