29 de noviembre de 2018

Rotting Christ: "Fire, God and Fear", de su nuevo álbum The Heretics

Rotting Christ vuelven con nuevo disco , Tee Heretics, del cual ya podemos escuchar el primer tema. Se llama "Fire, God and Fear", y aunque no nos da una imagen completa del nuevo disco, si tiene la atmósfera que los griegos han elegido para su trabajo #13.

Rotting Christ - The Heretics

Mezclado por Jens Bogren en los míticos Fascination Street Studios, The Heretics verá la luz el 15 de febrero, fecha en la que podremos escuchar los 10 temas que lo componen. La formación se mantiene como en el disco anterior, con Sakis Tolis a la voz y guitarra, Themis Tolis a la batería, y los ya no tan nuevos Van Ace y George Emmanuel a bajo y guitarra. Así suena "Fire, God and Fear", lo nuevo de Rotting Christ:


Rotting Christ - The Heretics


Fecha de Lanzamiento: Viernes 15 de febrero de 2019
Etiqueta: Season of Mist

28 de noviembre de 2018

Children of Bodom: Nuevo disco "Hexed" en marzo

Los finlandeses Children of Bodom anuncian nuevo trabajo. Se llama Hexed y podremos disfrutarlo a partir del próximo marzo. La portada, en púrpura, no deja de sorprendernos.

Children of Bodom - Hexed

Se trata del décimo álbum de la banda. Grabado hace meses pero inexplicablemente parado por Nuclear Blast, la fecha elegida, el viernes 8 de marzo, por fin se confirma. En la lista de temas nos encontramos una sorpresa: "Knuckleduster". Se trata de un tema que data de 2004, incluído en el EP Trashed, Lost & Strungout y ahora regrabado.

Once temas, una introducción, "The Road", que según entrevistas concedidas por Alexi "Wildchild" Laiho es una composición original que hace las veces de introducción instrumental, y ningún tema con Bodom en el nombre. La edición especial contará con 3 bonus tracks: Dos temas en directo y un remix de la susodicha "Knuckleduster". Deseando escuchar lo nuevo de los Children estamos, aunque habrá que esperar. Como siempre, quedamos atentos.


Children of Bodom acaban de completar una gira por su Finlandia natal, No Place Like Home, con setlists distintos cada noche, aunque aún no hemos podido escuchar nuevo material. Han pasado ya tres años desde I Worship Chaos (2015), escucha recomendada dentro del death melódico y un largo que incorporaba ciertos momentos rock que parece ser que podrían ser protagonistas en este nuevo trabajo, según las últimas entrevistas de la banda.

Children of Bodom - Hexed


1. The Road
2. Under Grass and Clover
3. Glass Houses
4. Hecate’s Nightmare
5. Kick in the Spleen
6. Platitudes and Barren Words
7. Hexed
8. Relapse (The Nature of My Crime)
9. Say Never Look Back
10. Soon Departed
11. Knuckleduster
12. I Worship Chaos (live)
13. Morrigan (live)
14. Knuckleduster (remix)

Fecha de lanzamiento: Viernes 8 de marzo de 2019
Etiqueta: Nuclear Blast

Carcass graban el follow up de Surgical Steel

Surgical Steel es uno de los mejores comebacks de la historia de la música. Tanto que muchos nos preguntamos si es el mejor disco de Carcass, que tardaron 17 años en volver a las tiendas de discos. Cuantro años después, parece que el próximo LP podría llegar durante 2019.


Se habla de una fecha estimada de mediadios de año que permitiría a la banda presentar sus nuevos temas en los conciertos y festivales (Hellfest incluído) de verano. Bill Steer, Jeff Walker y Daniel Wilding (la misma formación que grabó Surgical Steel) están ya en estudio. Fuera se quedan Ben Ash, ya ex-guitarrista que ha estado girando con la banda, y salvo sorpresa su sustituido Tom Draper.

No hay fechas ni detalles ni nada por el estilo, pero estaríamos hablando de un sépimo trabajo que vería la luz a mediados de 2019.

26 de noviembre de 2018

Hellfest 2019: Cartel completo y cabezas de cartel

Se ha hecho de rogar. Meses después de que Hellfest Open Air 2019 agotara entradas en apenas unas horas, la organización ha hecho público un cartel completo con bastantes sorpresas. Los headliners, Kiss, Tool y Manowar.

Hellfest Open Air 2019 - Cartel Completo

Además de los tres cabezas de cartel, encontramos a bandas del calibre de Dream Theater, Whitesnake, Def Leppard, Lynyrd Skynyrd, Slash, ZZ Top, Gojira, Emperor, Bloodbath, Cult of Luna, Lamb of God o Deicide.

Hellfest Open Air 2019.

Previamente se había filtrado la participación de Tool y confirmado la actuación de Slayer, Manowar, Dropkick Murphys, Slayer, Carcass y Mass Hysteria, y desde la página de Facebook han estado jugando al despiste con diversos juegos y jeroglíficos.


Es practicamente imposible elegir unas cuantas de entre las más de 140 bandas confirmadas, pero el cartel incluye joyas como The Sisters of Mercy, Demons & Wizards, Municipal Waste, Dark Tranquillity, Kvelertak, Power Trip, Refused... Con él os dejamos.

Hellfest Open Air 2019 se celebra en Clisson, Francia, el fin de semana del viernes 21 al domingo 23 de junio. Las entradas están completamente agotadas.

Hellfest Open Air 2019



Lugar: Clisson, Francia
Fechas: Viernes 21 a domingo 23 de junio de 2019
Entradas: (Agotadas)
Más información: Hellfest.fr

Soen vuelven a España para presentar "Lotus"

Soen vuelven a España con el motivo de la presentación de su nuevo largo: Lotus. Martin López y compañía ya nos han dejado escuchar "Rival", un sencillo que vuelve a contar con influencias Opeth o Tool y que exhibe el virtuosismo de sus músicos.

Soen en España 2019

Barcelona y Madrid son las ciudades afortunadas, con conciertos programados para el jueves 28 y el viernes 29 de marzo, apenas un mes después de la salida de Lotus. El nuevo LP cuenta con 9 temas y con un nuevo miembro a bordo, el canadiense Cody Ford, que sustituye a Marcus Jidell a la guitarra.

Las bandas invitadas son Wheel y Ghost Iris, y las entradas ya están a la venta al precio de 22€.

Soen en España


Bandas invitadas: Wheel, Ghost Iris
Fechas:
  • Jueves 28 de marzo de 2019 - Barcelona (Sala Salamandra)
  • Viernes 29 de marzo de 2019 - Madrid (Sala Caracol)
Entradas: Ticketmaster

24 de noviembre de 2018

Darkthrone ya tienen listo su nuevo disco

Y será su decimséptimo* largo. Darkthrone han completado la grabación de su nuevo trabajo, aún sin nombre, que verá la luz el año que viene a través de Peaceville.

Darkthrone - Nuevo disco

Fenriz lo ha anunciado a través de la página de Facebook del dúo, además de recordarnos lo bueno que es el Epicus Doomicus Metallicus de Candlemass**.

En Arctic Thunder (2016) teníamos como novedad después de muchos años a Nocturno Culto como único vocalista, y unos temas más clásicos -y sin falsetes- que los de The Underground Resistance (2013). Darkthrone no han concedido ninguna entrevista, ni tampoco dado pistas de qué se traen entre manos...


* Obviando Goatlord, por supuesto
** Hablando de Candlemass...

23 de noviembre de 2018

Rhapsody of Fire: Portada y detalles de "The Eighth Mountain"

Rhapsody of Fire, que visitarán España a finales de febrero de 2019 nos muestra la portada de The Eighth Mountain. Se trata del decimotercer disco de los italianos.

Rhapsody of Fire - The Eighth Mountain

The Eighth Mountain llega tres años después de un aclamado Into the Legend, el último disco con Fabio Lione (ahora en Angra) a las voces, y tras un olvidable Legendary Years, recopilatorio con material regrabado por el nuevo cantante Giacomo Voli al que sinceramente le faltaba expresividad.


Cruzando los dedos para volver a disfrutar de esa mezcla de melodías épicas power.metal a la que nos suele tener acostumbrados la banda de Alex Staropoli (teclados), además de la portada nos encontramos con 12 temas entre los que hay nombres como "Abyss of Pain", "Rain of Fury" o "The Legend Goes On". Podéis encontrar todos los detalles al final del artículo.

En 2019, Rhapsody of Fire visitarán Barcelona y Madrid el jueves 21 y viernes 22 de febrero respectivamente. Entradas a la venta en Ticket Madness.

Rhapsody of Fire - The Eighth Mountain


01. "Abyss Of Pain"
02. "Seven Heroic Deeds"
03. "Master Of Peace"
04. "Rain Of Fury"
05. "White Wizard"
06. "Warrior Heart"
07. "The Courage To Forgive"
08. "March Against The Tyrant"
09. "Clash Of Times"
10. "The Legend Goes On"
11. "The Wind, The Rain And The Moon"
12. "Tales Of A Hero'S Fate"

Fecha de lanzamiento: Viernes 22 de febrero de 2019
Etiqueta: AFM Records
Más información: Facebook

22 de noviembre de 2018

El nuevo disco de In Flames se llama "I, The Mask"

Aunque la banda aún no lo ha hecho oficial, os damos en primicia el título del nuevo disco de In Flames: I, The Mask. Sale en marzo de 2019 y el primer single se llama "I am Above".


La información viene de una filtración de Nuclear Blast, aunque el sencillo, que se lanzará durante los próximos días, ha sido ya teaseado por la propia banda en las diferentes cuentas de Instagram de sus miembros. Björn, Anders y Niclas han hecho las siguientes publicaciones durante los últimos días:

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Aún sin datos, tracklist o portada, el disco ha sido grabado durante los últimos meses en los californianos West Valley Recording Studios con el productor Howard Benson, que ya fraguó Battles (2016) -donde incluso compuso parte de los temas- y el EP de versiones Down, Wicked & No Good (2017).

In Flames 2019 está formado por Björn Gelotte y Niclas Engelin a las guitarras y por Anders Fridén, a la voz, con batería y bajo de sesión tras la salida de Daniel Svensson y Peter Iwers los ultimos meses. ¿Levantará cabeza la banda de Gotemburgo?

"I am Above" podrá escucharse en unos días (u horas), mientras que la fecha de salida de "I, The Mask" está programada el viernes 8 de marzo de 2019.

In Flames - I, The Mask


Fecha de lanzamiento: Viernes 8 de marzo de 2019
Etiqueta: Nuclear Blast

15 de noviembre de 2018

Abbath grabará su segundo LP en diciembre

Con un excelente disco debut y tras aproximadamente 3 años de gira constante por todo el mundo, Abbath anuncia que vuelve al estudio para grabar un follow-up. ¿Le están comiendo terreno sus antiguos compañeros de Immortal?


Si bien es cierto que el último disco de Immortal, Northern Chaos Gods, es digno de mención y toda una sorpresa, el self-titled de Abbath aportó frescura y elementos que nunca habíamos escuchado en su ex-grupo. ¿Podrá el noruego volver a firmar un disco tan bueno como el primero, o que al menos no quede muy mal comparándolo con el Immortal? Con una fecha de salida prevista a lo largo de 2019, el lunes 3 de diciembre es el primer día de estudio pero no tenemos claro quien entrará en él: King (bajo, ex-Gorgoroth) dejó el proyecto hace unas semanas. A la batería tendremos a Emil Creature Wiksten, en un disco producido por Endre Kirkesola (Blood Red Throne).

13 de noviembre de 2018

Soen: Tracklist de Lotus y snippet de "Rival"

Hace unos días os hablábamos de Lotus, el nuevo trabajo de Soen, y hoy os adelantamos su portada y el primer snippet para el tema "Lunacy", que cierra el disco.


Por supuesto son sólo unos segundos, pero volvemos a encontrarnos con la influencia Opeth y el virtuasismo de su ex batería Martin López a la batería.


Soen - Lotus


01. "Opponent"
02. "Lascivious"
03. "Martyrs"
04. "Lotus"
05. "Covenant"
06. "Penance"
07. "River"
08. "Rival"
09. "Lunacy"

Fecha de lanzamiento: Febrero de 2019
Etiqueta: Silver Lining Music
Más información: Soen Music

12 de noviembre de 2018

Tour Preview: The Night Flight Orchestra (Sometimes the World Ain't Enough Tour)

Los de Björn "Speed" Strid arrancaron hace unos días su gira con casi 40 fechas programadas y dos paradas en España: The Night Flight Orchestra aterrizarán en Madrid y Barcelona a principios de diciembre.

The Night Flight Orchestra 2018

¡Spoilers! En la sección Tour Preview os contamos de primera mano detalles clave de giras que aún están por llegar a España, además de repasar sus setlists y transmitir nuestras primeras impresiones.

El grueso del set se centra en Sometimes the World ain't Enough (¡con hasta 7 temas!), un cuarto trabajo que llega apenas un año después de Amber Galactic, con el que definitivamente han despegado y no pretenden tomar tierra. Estos dos LPs incorporan ese sonido que traían los 80 y finales de los 70 al rock, con piezas muy funky y un sonido que puede recordar a Billy Joel, The Alan Parsons Project, Toto, The Police, Supertramp e incluso ABBA y Bee Gees, aportando un toque discotequero sin apartar el hard rock de los dos primeros trabajos.

The Night Flight Orchestra 2018

El tema elegido para abrir el concierto es, por supuesto, "Sometimes the World Ain't Enough", donde nos encontramos a un Björn Strid en perfecto estado de forma y que a lo largo del set comete pocos errores. "Living for the Nighttime", "Speedwagon" y "Midnight Flyer" conforman un prometedor inicio y hacen que toda la gente (hablamos de un sold-out en varias de las fechas de inicio de gira) se una a la fiesta.


A mitad del set estalla una jam session en la que todos los miembros de la banda se lucen. Hay que destacar la labor de David Andersson, guitarrista y compositor y también compañero de Björn en Soilwork. A lo largo del concierto Anna-Mia Bonde y Anna Brygård, azafatas de la Night Flight Orchestra, hacen las veces de coro, quedandose lamentablemente por debajo de la mezcla, seguramente por problemas de sonido en el Sticky Fingers de Gotemburgo donde pudimos disfrutar de un concierto donde también se había colgado el cartel de no hay billetes. No pudimos ver a Sharlee D'Angelo, bajista, que se pierde la gira por problemas de agenda y coincidir con la gira sudamericana de Arch Enemy.


Setlist pertenenciente al concierto de NFO en Gotemburgo (Suecia) el pasado 10 de noviembre de 2018.

"Paralized" y "Can't be that Bad" están por supuesto ahí, en el momento álgido e iniciando un final de set que incluye, atención, "The Last of the Independent Romantics", ese cierre de 9 minutazos del último LP. Tras la ovación, "Lovers in the Rain", uno de los temas más memorables del último trabajo que por cierto tiene su propio comic en el puesto de merchandising. Confirmando con el personal del local que había tiempo para una más, llega el cierre con el tema más conocido de la orquesta: "West Ruth Avenue", del primer álbum Internal Affair (2012).

The Night Flight Orchestra estarán en España el lunes 3 de diciembre (Madrid, Caracol) y martes 4 de diciembre (Barcelona, Bóveda), con entradas y detalles disponibles a través de Ticketmaster.

8 de noviembre de 2018

Crónica: Riverside y Mechanism (Sala Mon, Madrid)

Después de un revitalizante paseo con mi compañero de fatigas por el ya gélido para mi desgracia clima de la capital, arribamos en la tarde de domingo fin de puente a la Sala Mon -antigua Penélope- para presenciar la puesta de largo del nuevo disco de la banda polaca Riverside, Wasteland.


Fecha: Domingo 4 de noviembre de 2018
Lugar: Sala Mon, Madrid
Texto e imágenes: Charles Vástaguess


El primer disco compuesto ya como trio tras la triste partida del genial guitarrista Piotr Grudziński, no abandona las raíces progresivas en tono melancólico características de anteriores trabajos pero incorpora ciertos toques ciertamente novedosos en algunas canciones como la incorporación de más temas acústicos, más piano, registros más graves en la voz de su líder Mariusz Duda e incluso coqueteos con atmósferas típicas de películas western que a un servidor amante del cine le evocan escenas de films de Sergio Leone o a bandas sonoras del genial Ennio Morricone. En definitiva, un álbum en mi opinión exquisito, con gran amplitud de registros, todo ello inmerso en un aura postapocalíptica adornado como de costumbre por el genial trabajo en las ilustraciones de Travis Smith.

Mechanism



Para dar comienzo a la velada, por supuesto plantados ya birra en mano en un lugar bastante centrado, esperábamos con curiosidad a la banda también polaca Mechanism -para un servidor desconocida hasta la fecha-, que venía a presentar su nuevo álbum Entering the Invisible Light. Rock/metal progresivo de quilates, contundente y sin florituras, cada miembro del cuarteto curtido en sus respectivos instrumentos -el guitarrista con una pose, manera de tocar e incluso apariencia calcada al difunto Piotr, casualidades de la vida-, todo ello aderezado con la potente voz y carisma de su frontman Rafał Stefanowski, dejaron a los presentes perplejos. Grupo a tener en cuenta para el futuro, ojalá vuelvan por nuestras tierras.

Riverside


Una vez sacudida de súbito la pereza dominguera con la descarga de los teloneros, comenzó a sonar en bucle un sample que mi cabeza asoció inmediatamente con algún tema de Eye of the Soundscape o posiblemente con algún fragmento de Wasteland -¿quizás mezcla de ambos?-, pero que aún días después no alcanzo a reconocer claramente. En la proyección, imagen fija con la ya recurrente prohibición del empleo de cámaras de fotos.
En definitiva, aguardábamos con gran expectación la salida al escenario de Riverside. Lo hicieron con un poco de retraso, acompañados de nuevo como en su anterior gira con el guitarrista Maciek Meller, colaborador en algunos solos de guitarra en este nuevo largo y habitual de otros proyectos en solitario de Mariusz Duda -muy recomendable su trabajo conjunto Breaking Habits-.


Comenzaron a atronar los pesados riffs de "Acid Rain" para goce del personal allí presente, que se vieron pronto enmascarados en una incómoda maraña sonora que duraría a lo largo de todo el tema y también en el sucesivo, el single "Vale Of Tears", sumado además a algún que otro despiste en el baqueteo. Salieron del paso con profesionalidad y sentido del humor del imprevisto, acompañados con aplausos de un empático público.
Tras este lapsus inicial en la apertura, y con un fantástico juego de luces más propias de una abducción extraterrestre, prosiguieron con "Reality Dream", canción de su primer disco, donde todo comenzó a sonar como esperábamos o incluso mejor: los solos de guitarra infinitos, el bajo hipnotizante y con un inquieto Michał Łapaj a las teclas que adornó el viaje intergaláctico jugueteando en ocasiones con un theremín.

A partir de este tema todo fue sobre ruedas. Alternaron temas del nuevo ábum, mención especial para "Lament", con Meller haciendo las partes acústicas con la eléctrica sonando a las mil maravillas, con temas más antiguos, destacando el apoteósico tridente de pepinos consecutivos que hizo las delicias de los más nostálgicos y también del que escribe estas líneas: "Out Of Myself", "Second Life Syndrome" (sólo la primera parte de la canción, no se puede tener todo en la vida) y probablemente mi favorita "Left Out", donde la química de la formación afloró en toda su amplitud y Mr. Duda se salió del pellejo.


Llegados a este punto, pese al clímax musical acaecido que me emociono al recordar, el punto negro ajeno a la música fue la activación del aire de ventilación de la sala a velocidades ultrasónicas que hizo descubrir tonsuras y que cabreó bastante al personal, todo ello sumado a que para llegar a los únicos aseos de la planta hay que cruzar el escenario en toda su extensión (mismo recorrido también que para llegar a la zona de merchandasing). Fue un verdadero fastidió que también viví hace un mes y pico en este mismo lugar con el concierto de The Aristocrats. Retomando el show, sonó la triste "Guardian Angel", con Duda ya a los mandos de la acústica y clavando las partes vocales con ese novedoso registro de ultratumba, adornado con los solos de Meller y el contundente piano de Łapaj. Uno de los momentos álgidos del show.

Prosiguieron con un pequeño guiño al disco "Love, Fear and the Time Machine", donde el público acompañó a pleno pulmón cada uno de los pasajes del tema "Lost (Why Should I Be Frightened By a Hat?)". Siguieron con la instrumental "The Struggle for Survival", vuelta al pasado con "Forgotten Land" y "Loose Heart", donde Mariusz Duda dejó entrever en su discurso cierto déficit vocal que un servidor fue incapaz de notar, para cerrar esta primera parte del espectáculo con la magnífica "Wasteland", canción con dejes western e incluso con partes de puro prog metalero, sin duda la canción más arriesgada y sorprendente de este último disco, para un servidor, la incontestable joya del concierto.

Tras el merecido parón, speech de agradecimiento y recuerdo emocionante para Piotr, retomaron la descarga con la balada cortavenas "The Night Before" que nos puso los pelos como escarpias, seguida de la bailonga "02 Panic Room", para cerrar el festín a lo grande con el segundo single de su último trabajo, "River Down Below", con la colaboración de un quinto músico al bajo llamado Mateo, cuyo nombre fue coreado por el cachondo público congregado.

En resumen, genial concierto de la banda tras ese caótico inicio y pese a los incomodidades comentadas de la sala, superando con creces su recital de este verano en el Midsummer Prog Festival, pero en mi opinión, algo por debajo de su anterior visita a la capital, probablemente por el valor emotivo que tuvo aquella. Ya con ganas de ver hacia dónde se dirigen sus nuevos pasos musicales.

6 de noviembre de 2018

"Lotus" es lo nuevo de Soen

Escribiendo material aquí y allí tras dos años de gira, Martin Lopez y su proyecto Soen vuelven a la carga con un cuarto trabajo que llega a principios de 2019. Se llama Lotus, y su portada luce así.


El nuevo disco continúa la andadura discográfica de una banda cuyas mayores influencias son Opeth (ex-banda de Lopez) y Tool. La novedad en la formación es Cody Ford, sustituyendo a guitarra de Marcus Jidell y ya habiendo grabado en el LP.

La fecha, febrero de 2019, ya que el álbum esta en su fase de mezcla. De momento no hay tracklist, pero Soen vuelven a editar a través de Silver Lining Music, y la portada ha sido diseñada por Wriliya.

5 de noviembre de 2018

Tour Preview: Nightwish - Decades: World Tour

Nightwish, la banda más importante de la historia del metal finlandés y pionera del metal sinfónico, rememora su carrera en una gira mundial que lleva unos meses en marcha y que acaba de desembarcar en Europa. Decades: World Tour ha celebrado sus primeros conciertos en los países escandinavos durante el pasado fin de semana. Os contamos cómo ha ido y qué podemos esperar en una gira que llegará a España dentro de unas semanas.


¡Spoilers! En la sección Tour Preview os contamos de primera mano detalles clave de giras que aún están por llegar a España, además de repasar sus setlists y transmitir nuestras primeras impresiones.

Como contábamos en la entradilla, Decades -gira para la que además el grupo ha editado un recopilatorio- es un repaso a la historia de la banda, a sus 8 largos y ya más de 20 años de trayectoria. Suecia y Dinamarca han sido los dos primeros países en disfrutar de la pierna europea del tour, con conciertos en Gotemburgo y Copenhague.

Tras una cuenta atrás donde nos recomiendan volver a los tiempos donde las cosas se disfrutaban de otra manera y recomendarnos dejar el móvil a un lado y disfrutar del show, Troy Donockley abre un concierto de 2 horas de reloj interpretando con instrumentos de viento el "Swanheart" de Oceanborn (1998), uno de los discos más notables en el set con otros 3 temas interpretados -"Gethsemane", "Sacrament of Wilderness" y "Devil & the Deep Dark Ocean"-, esta vez sí, completos.

Sobre el escenario, Tuomas Holopainen capitaneando el barco instalado como parte del decorado, con su piano y teclados, Kai Hahto a la batería, supliendo de nuevo a un Jukka Nevalainen aún convaleciente pero siempre miembro oficial de los de Kitee, Emppu Vuorinen y Marco Hietala a guitarra y bajo, y, por supuesto, una imponente Floor Jansen a las voces. A Floor hay partes que le salen mejor y partes que le salen peor pero su profesionalidad en el escenario es intachable, y su actuación realmente buena. Lo mismo se aplica al resto de la banda, con el simpático dúo Emppu / Marco extendiendo un show teatral ideado por Tuomas, y con las imprescindibles irrupciones de Troy con sus instrumentos tradicionales.


"Dark Chest of Wonders" y "Wish I Had an Angel" son los temas elegidos para comenzar un espectaculo en el que las proyecciones -y pirotécnias- tienen mucho protagonísmo, haciéndonos soñar y dejar el recinto transportandonos a otro mundo con una genial combinación de música e imágenes. De Once (2004) también tendremos al final del set "Nemo" y "Ghost Love Score", ésta cerrando el concierto.


Setlist pertenenciente al concierto de Nightwish en Gotemburgo (Suecia) el pasado 2 de noviembre de 2018.

Temas como "10th Man Down" o "The Carpenter", éste interpretado por primera vez en gira desde nada más y nada menos que 1998, son los verdaderos protagonistas esta vez. Las historias de Tuomas Holopainen dan para mucho, y podemos estar seguros de habrá muchas más ya que sin duda uno de los momentos del concierto fue la interpretación de "The Greatest Show on Earth", de más de 20 minutos y perteneniente al último LP Endless Forms Most Beautiful (2015). Se trata de la canción más larga de la historia de la banda y, en sus propias palabras, la culminación de toda su carrera.

Un poco antes teníamos la oportunidad de escuchar "Elvenpath", del primer largo Angels Fall First (1997), "I Want My Tears Back", de Imaginarium (2011) y "Amaranth" del oscuro Dark Passion Play (2007), estos dos últimos rescatados de la época en la que la sueca Anette Olzon encabezaba la banda, y perfectamente reinterpretados por Floor.


Nightwish están en uno de sus mejores momentos, y en la que sin duda es su mayor gira, con un despliegue audiovisual impresionante y un show muy medido pero a la vez natural. Dos horas que se hacen cortas y que dejan con ganas de más incluso si no eres el seguidor número uno de la banda. Decades es sin duda una de las giras del año.

Nightwish estarán en España los días viernes 30 de noviembre (Madrid, Wiznik Center), sábado 1 de diciembre (Barcelona, Saint Jordi Club) y domingo 2 de diciembre (Bilbao, Bizkaia Arena BEC), con entradas y detalles disponibles a través de la página oficial de la banda.