22 de enero de 2016

Crítica: Abbath - Abbath

La fórmula es sencilla: Una idea, un riff pegadizo que se repite durante la mayor parte de la canción, una parte que sirve de puente y una traca final protagonizada por blast-beats y True Norweigan Black Metal. Esos riffs pegadizos y repetitivos utilizados en cada una de las canciones son 100% rock y puro heavy metal, y son la piedra angular de uno de los discos más esperados e interesantes de este principio de año: el self-titled de Abbath.

Abbath (2016)

Sin dejar de ser un álbum cláramente black y respetar el género sin romper del todo con lo que éste supone para la gente trve y kult, Abbath tiene una producción sorprendentemente buena y cuidada donde podemos distinguir cláramente los diferentes instrumentos: Guitarra, bajo, batería y voz. Dicho esto, recalcamos lo que para algunos puede parecer una contradicción: No estamos ante un LP grabado dentro de una caverna, el estilo es black, las canciones son pegadizas y los instrumentos se distinguen nítidamente sin salirse del género. ¿Te tira para atrás el black? Seguramente éste no lo haga, porque los temas son tan pegajosos que es imposible no hacer headbanging o moverse al ritmo de la batería.


La batería corre a cargo de Creature, es decir, Kevin Foley, más conocido por tocar en Benighted y haber estado en el escenario con un puñado de bandas entre las que se incluyen Sabaton, Decapitated o Sepultura. ¿Qué decir? Que el francés hace un trabajo completo y realmente variado y que gracias a la producción es una delicia escucharle. Uno puede sumergirse en su drum-kit y escuchar cada uno de sus elementos.

Volviendo a los temas para hacer un rápido track by track, "To War!" sumerge al oyente plenamente en el disco con una marcha militar que desde el primer momento nos hace comenzar con el headbanging. "Winterbane" evoca ese melódico All Shall Fall con el que Immortal cerraban discografía y tiene migas de la genialidad que Abbath impregnó en su proyecto I en una de las canciones más comerciales -en el buen sentido de la palabra- del LP. "Ocean of Wounds" y "Root of the Mountains" son más lentas y maléficas, chocando con "Ashes of the Damned", "Fenrir Hunts" y "Endless", más agresivas y en este último caso, despuntando en un trabajo redondo que demuestra que aún sin el nombre Immortal, Abbath puede seguir haciendo leyenda en un género que en parte ayudó a crear y modelar.

4/5

El LP ofrece una buena dosis de black y rock, ocho pistas -y dos bonus- en las que no descartamos ni un minuyo, una producción nítida a la par que respetuosa, y muchas ideas que en realidad están tomadas o son reinterpretaciones de Immortal y I. En este sentido Abbath puede pecar de no ser todo lo original que algunos querrían, and yet, estamos hablando de un disco de black metal totalmente fresco y digerible. Si los 40 minutos de duración aguantan lo suficiente como para destacar entre las releases del género de los últimos años está por ver, lo que está claro es que de entrada puede colarse entre ellas, sumando el peso de que sea Abbath el que continua el legado y no una banda de seguidores del mismo.

Abbath - Abbath


01. "To War!"
02. "Winterbane"
03. "Ashes of the Damned"
04. "Ocean of Wounds"
05. "Count the Dead"
06. "Fenrir Hunts"
07. "Root of the Mountain"
08. "Endless"

Fecha de Lanzamiento: Viernes 22 de enero de 2016
Etiqueta: Season of Mist
En Spotify: Abbath (2016)

11 de enero de 2016

Crítica: Megadeth - Dystopia

Que hijo de p*** es lo primero que viene a la mente al escuchar la intro, una melodía de oriente medio / morisca incluida en una canción que se llama "The Threat Is Real", la amenaza es real. Afortunadamente el riffs y ritmo acelerado de "Immigrant Song" -¿casualidad? no way...- sumados a los licks que hicieron conocidos a Megadeth a mediados de los 80 nos presenta un nuevo LP, Dystopia, que de entrada tiene más interés que las dos últimas castañas.

Megadeth - Dystopia

Mayor interés porque el primer tema no esta nada mal y porque ahora Megadeth cuenta en sus filas con Kiko Loureiro, virtuoso de Angra y uno de los guitarristas más interesantes del panorama metálico internacional. Para la grabación de Dystopia Mustaine y Ellefson han contado además con Chris Adler de Lamb of God, quien ha admitido que ha tenido que cambiar su estilo -como Loureiro- para la ocasión y que ya os adelantamos que pasa sin pena ni gloria en este 15 album de Megadeth.

No hay que pedir peras al olmo y aunque la voz de Mustaine no destaque por su potencia, si que ha sido siempre una de las señas de identidad de la banda. Aquí ese elemento se pierde y es que para tapar esos problemas de agudeza que han hecho que en los últimos años la banda bajara el tono en las giras se han aplicados unos efectos que de entrada hacen extraño y quitan naturalidad a la grabación. Una grabación que por otra parte trata de recuperar de alguna forma, con relativo éxito, esas ideas de los Megadeth originales que sonaban mucho más roqueros -en ocasiones bluseros- y sobre todo más sucios y naturales.


Canciones como "Dystopia" o "Fatal Illusion" contienen esos elementos, y además ritmos marcados que se van alternando con cambios bruscos y estructuras simples pero llamativas completadas con armónicos Mustaine-Loureiro que a veces parecen Mustaine-Poland. ¿Bien, no? ¡No! Desde la canción 4 en adelante, con temas como "Bullet to the Brain", "Post American World" o la segunda parte de "Death From Within" vienen minutos de repetición y relleno donde, aunque siempre haya algo que aprovechar, no hay miga y nos encontramos con un final abrupto que da sensación de canciones inacabadas. Ya nadie duda de que Mustaine es el único compositor en Megadeth, y por tanto el único culpable es él. Loureiro está mucho mejor en Angra, aunque por supuesto alardes no le faltan, y de hecho una de las pocas canciones a destacar que quedan es la instrumental "Conquer or Die".

2.5/5



No vamos a engañarnos. Megadeth nunca van a hacer un Rust in Peace parte II. De hecho este trabajo recuerda en ocasiones a discos anteriores, sobre todo a Peace Sells... but Who's Buying?, aunque ni de lejos puede compararse. Estamos ante un LP con buenos momentos, pero por lo general soso. Dystopia verá la luz el próximo 22 de enero y pasará totalmente desapercibido en el mundo del thrash, aunque para la discografía de la banda está sin duda un paso por delante de Th1rt3en (2011) y de Super Collider (2013), algo que no es suficiente y que ni siquiera hace sombra a trabajos recientes como los inmediatamente anteriores The System Has Failed (2004), United Abominations (2007) y Endgame (2009).

Megadeth - Dystopia


01. "The Threat Is Real"
02. "Dystopia"
03. "Fatal Illusion"
04. "Death from Within"
05. "Bullet to the Brain"
06. "Post American World"
07. "Poisonous Shadows"
08. "Conquer or Die"
09. "Lying in State"
10. "The Emperor"
11. "Foreign Policy" (Fear Cover)

Fecha de Lanzamiento: Viernes 22 de enero de 2016
Etiqueta: Universal Music
En Spotify: Fatal Illusion (Single, 2015), Super Collider (2013), Th1rt3en (2011)

9 de enero de 2016

Stam1na: Detalles de Elokuutio, su distópico disco conceptual

Ya tenemos los detalles de Elokuutio, el nuevo disco de los finlandeses Stam1na y una release que aunque vuelve a contar con un sabor 100% suomi parece que tendrá novedades, y es que se trata de un LP conceptual centrado en un mundo distópico que bien podría estar sacado de alguna película como Blade Runner.

Stam1na - Elokuutio

Elokuutio cuenta con Janne Joutsenniemi (STONE) en la producción, que repite ya que ya produjo Raja (2008, Sakara), y la mezcla la firma el sueco Jens Bogren (Opeth, Amorphis, Mokoma). Con diez nuevos temas y una fecha de salida fijada en el 18 de marzo, es previsible que el mes que viene podamos escuchar un adelanto.

Por cierto, Stam1na son uno de esos grupos que acudirán a Tuska Open Air 2016, el festival más grande de Finlandia y el festivales metálico más grande de los países nórdicos.

Stam1na - Elokuutio


01. "Ikoneklasmia"
02. "Elokuutio"
03. "Meidänkaltaisillemme"
04. "Pala palalta"
05. "Pienet vihreät miehet"
06. "Mätä hohtava omena"
07. "D.S.M."
08. "Marttyyri"
09. "Kuudet raamit"
10. "Valhe"

Fecha de lanzamiento: Viernes 18 de marzo de 2016
Etiqueta: Sakara
En Spotify: SLK (2014)
Más información: Inferno

7 de enero de 2016

Lanzamientos destacados enero y febrero 2016

Ya está aquí 2016, y aunque el año pasado fue un año con bastantes lanzamientos destacados, ya estamos pensando en nueva música que devorar. A continuación listamos algunos de los lanzamientos destacados para enero y febrero, algunos a apenas unos días de ver la luz.

Lanzamientos destacados enero 2016


Dream Theater 2016

  • Cauldron - In Riun (8 de enero)
  • Brainstorm - Scary Creatures (15 de enero)
  • Rhapsody of Fire - Into the Legend (15 de enero)
  • Witchcraft - Nucleus (15 de enero)
  • Abbath - Abbath (22 de enero)
  • Borknagar - Winer Thrice (22 de enero)
  • Megadeth - Dystopia (22 de enero)
  • Primal Fear - Rulebreaker (22 de enero)
  • The Resistance - Coup de Grâce (22 de enero)
  • Ulver - ATGCLVLSSCAP (22 de enero)
  • Avantasia - Ghostlights (29 de enero)
  • Dream Theater - The Astonishing (29 de enero)

Lanzamientos destacados febrero 2016


Amoral 2016

  • Amoral - In Sequence (5 de febrero)
  • Fleshgod Apocalypse - King (5 de febrero)
  • Obscura - Akróasis (5 de febrero)
  • Lost Society - Braindead (12 de febrero)
  • Rotting Christ - Rituals (12 de febrero)
  • Entropia - Ufonaut (15 de ferbrero)
  • Omnium Gatherum - Grey Heavens (19 de febrero)
  • Anthrax - For All Kings (26 de febrero)
  • Deströyer 666 - Wildfire (26 de ferbrero)
  • Entombed A.D. - Dead Dawn (26 de febrero)
  • Oranssi Pazuzu - Värähtelijä (26 de febrero)

4 de enero de 2016

Los mejores álbumes de 2015

[10]

Cattle Decapitation - The Anthropocene Extinction



La verdad es que es casi imposible resistirse a los últimos trabajos de Cattle Decapitation, una de las bandas que pese a tener muchos años a sus espaldas lo está petando últimamente con su mezcla de death metalcorero, grind y toques progresivos. La mezcla de voces, cambios de ritmo y agresivos riffs hacen que The Anthropocene Extinction sea el primer plato de esta lista.

[9]

Nechochwen - Heart of Akamon



¿Folk y black desde Virginia, Estados Unidos? Fuck yeah, y además del bueno. Entre los 8 temas de este tercer trabajo encontramos melodías que bien podrían salir de uno de los últimos trabajos de Agalloch o de uno de los últimos de Opeth, y es precisamente ahí donde sorprende la banda, porque tomando prestadas ideas de bandas que definitivamente son sus influencias son capaces de redirigir el sonido para firmar una obra que debería escucharse como una única pieza y que evoca paisajes puramente celtas.

[8]

Deathless Creation - Thrash 'n' Roll



Thrash y rock 'n' roll a partes iguales, de ahí que el título del disco sea totalmente acertado. Hay cosas que mejorar pero estamos seguramente ante el debut del año. Es increíble cómo, desde las primeras vueltas, los riffs quedan grabados a fuego en nuestras cabezas mientras se agitan, y es que es imposible dejar de hacer headbanging ya estés en casa o en el trabajo.

[6]

Lik - Mass Funeral Evocation



Da gusto escuchar un disco de death melódico que incorpora las buenas ideas de bandas como At the Gates e In Flames y que además aporta una fuerza más típica de la costa este sueca. Una mezcla casi perfecta entre sonido Gothenburg y la garra de bandas como Entombed o sus imitadores Bloodbath en un disco que puede que no sea el más original del mundo pero qué es totalmente demoledor.

[7]

Trials - This Ruined World



Si This Ruined World no está más arriba en este ranking es porque apenas lo hemos escuchado un puñado de veces. Eso ha bastado, y es que Trials mezclan a la perfección thrash, velocidad, groove y lo mejor del metal moderno en un disco increíble. ¿Con LPs así quien echa de menos a bandas como Metallica o The Haunted?

[5]



Inconfundibles, los temas de Amorphis han alcanzado una segunda madurez en la que, definitivamente, podemos aceptar a Tomi Joutsen como "El Vocalista" (después de 7 discos ya era hora) de la formación folk y el sonido nórdico más representativos de Finlandia. Under the Red Cloud es una maravilla melódica que se disfruta de principio a fin, con temas melancólicos, fuertes y frescos.

[4]

Children of Bodom - I Worship Chaos



Imposible no tener a Children of Bodom en el ranking de 2015 cuando la banda ha sacado su mejor trabajo desde Follow the Reaper (2000) y tal vez (porque lo supera a casi todos los niveles) Hate Crew Deathroll (2003). I Worship Chaos incorpora nuevos elementos, más rockeros, y además destaca no por sus espectaculares sólos, sino por lo bien que funcionan en las composiciones y por lo bien que hablan entre ellos guitarra y teclado.

[3]

Horrendous - Anareta



Anareta no es sólo la mejor propuesta death del año, mezclando ideas de clásicos como Dismember, Carcass o los más evidentes Death. Es además, con mucha diferencia, el disco que mejor suena, con una producción en la que podemos perdernos en los diferentes componentes de la batería o en los múltiples matices de sus 8 temas. He de admitir que, de haberlo escuchado más, seguramente Horrendous se hubieran colado y catapultado al #1 de este 2015.

[2]

Ghost - Meliora



El mejor trabajo de la banda hasta la fecha, por supuesto muy diferente a los primeros trabajos pero con el mejor repertorio de todos. Practicamente cada canción en Meliora es una maravilla. "From the Pinnacle to the Pit" tiene seguramente el mejor riff del año, "Cirice" y "He Is" son de las mejores canciones de 2015... Black Sabbath, Queen y Opeth en un disco oscuro y cuidado de principio a fin que corrobora que Ghost no triunfan sólo por su parafernalia, de hecho sus composiciones ya la han superado.

[1]



Definitivamente, el disco del año. Tribulation presentan un tercer trabajo que rompe con el death metal clásico de The Horror (2009) y esos toques progresivos que tenía The Formulas of Death (2013) para ofrecer 10 pistas con un sabor a rock gótico y rock 'n' roll y heavy metal inimaginable. Que nadie se asuste. La esencia y el sonido de Tribulation sigue ahí, y eso es lo que más sorprende. La discografía de los suecos es impecable, y este tercer trabajo corrobora la calidad compositiva y de ejecución de un grupo que vuelve a conseguir que sus melodías no salgan de nuestras cabezas desde la primera escucha.

En Spotify: [Estereozine] Los mejores álbumes del 2015