26 de agosto de 2013

Marko Paasikoski sale de Sonata Arctica

Malas noticias para los seguidores de uno de los grupos por excelencia de la escena power.metal en Europa. Sonata Arctica anuncia la salida del que hasta ahora era su bajista, Marko Paasikoski, que abandona como muchos otros hacen para dejar la dura vida de músico y tener que pasar mucho tiempo fuera de casa. Siempre entregado al grupo, Paasikoski ha esperado a finalizar la última gira mundial de la banda para anunciar su decisión. El sustituto será Pasi Kauppinen (Silent Voices, Winterborn), que ya ha colaborado con la banda anteriormente y que pasa a ser el bajista oficial del grupo.

Sonata Arctica

Se trata de una salida importante que sigue, varios años después, eso sí, a la de Jani Liimatainen, guitarrista original de la banda que fue sustituido por Elias Viljanen para la grabación de los dos últimos trabajos, incluido el genial Stones Grow Her Name. ¿Malas noticias? A priori puede parecerlo, pero la salida de Liimatainen, un gran guitarrista, sólo trajo un soplo de aire fresco a la banda, con dos discos que suenan a la vez completamente a Sonata Arctica y también aportan elementos no sólo a su música sino a la del género.

Afortunadamente no habrá que esperar mucho, ya que los de Tony Kakko anuncian planes de grabación para octubre, con una fecha de salida del que será su octavo disco de larga duración prevista para primavera del año que viene.

16 de agosto de 2013

Children of Bodom cambia su concierto de Barakaldo a Pamplona

Cambios en la inminente gira española de Children of Bodom. La banda seguirá tocando en cinco ciudades diferentes de nuestra geografía, aunque Barakaldo (Bilbao) se cae de la lista para dar paso a Pamplona. El motivo no es otro que el cierre de la sala Rockstar Live.

Children of Bodom en España

El nuevo concierto tendrá lugar el mismo domingo 3 de noviembre en la Sala Totem de Pamplona, Navarra. La banda finlandesa está terminando su gira por Estados Unidos donde tuvieron que anular una fecha debido a la indisposición de Alexi Laiho, que tuvo que pasar de nuevo por el hospital. Ya recuperado, la vida en la carretera sigue.

Aunque en éste caso no hayan pasado 17 años sino 2, Halo of Blood deja claro que el regreso de Children of Bodom puede incluirse en la lista de los mejores regresos del año. Diez nuevos temas cargados de melodías que de una u otra forma evocan toda la discografía de la banda, centrándose en discos tan buenos como Hatebreeder, Follow the Reaper o Hatecrew Deathroll.

Si se le puede poner una pega a ese regreso es que de momento en directo sólo han tocado dos de los diez nuevos temas ("Halo of Blood" y "Transference"), algo que esperemos que cambie de cara a la larga gira europea que les espera.

Children of Bodom en España


Fechas:
  • Sábado 26 de octubre - Barcelona (Razzmataz)
  • Domingo 27 de octubre - Madrid (La Riviera)
  • Martes 29 de octubre - Sevilla (Custom)
  • Sábado 2 de noviembre - Santiago de Compostela (Capitol)
  • Domingo 3 de noviembre - Bilbao (Rockstar Live)
  • Domingo 3 de noviembre - Pamplona (Totem)
Entradas: Ticketmaster
Más información: COBHC

14 de agosto de 2013

Omnium Gatherum lanzan vídeo para "The Sonic Sign"

Omnium Gatherum es uno de los secretos mejor guardados de Finlandia. Pese a no ser ningunos desconocidos en el país nórdico, sorprende que unos músicos con tan buen hacer, tan buenas ideas y tan buenos discos no hayan salido nunca de gira internacional tras seis LPs. El último, Beyond, fue lanzado a principios de año y es sin duda una de las joyas de 2013 en el terreno del metal melódico. En él se incluye la pista "The Sonic Sign", que ha sido elegido para el segundo vídeo oficial tras la magnífica "The Unknowing".

Omnium Gatherum - Beyond

Producido por Dan Swano, del sonido del nuevo disco se puede decir que es más melódico si cabe que los anteriores, con unas guitarras limpias en combinación con los teclados que en ocasiones dan un ambiente electrónico a los temas, algo que contraste muy bien con los agresivos punteos y las guturales de Jukka Pelkonen. Un paso más allá en la progresión de una banda que comenzó hace ya más de 10 años y que tal vez sólo pueda compararse -ligeramente- con Insomnium, también finlandeses y que ahora comparten guitarrista, ya que Markus Vanhala se unió a ellos en 2011.

El tema que os ofrecemos a continuación es sin duda un buen bocado a lo que es Omnium Gatherum y a lo que ofrecen con Beyond.

Omnium Gatherum - "The Sonic Sign"




En Spotify: Beyond (2013), New World Shadows (2011)

13 de agosto de 2013

Warmen pone nombre a su nuevo LP: The First of the Five Elements

Novedades sobre el nuevo disco de Warmen. Janne Warmen aprovechó la cancelación de uno de los últimos conciertos de Children of Bodom para hablar con Bravewords sobre el nuevo LP de su proyecto paralelo. Se llamará The First of the Five Elements.

Warmen - Easy Lover

El LP está completamente finalizado, y se están últimando tanto la portada como la etiqueta que lo distribuirá, algo que tendrá lugar este mismo año. Para la ocasión se han completado alrededor de una decena de canciones además de numerosas versiones, las cuales aparecerán como bonus en las diferentes ediciones del trabajo. En palabras de Janne, se trata de la primera vez que han tenido tanto material original para un trabajo, algo que reafirma la alineación de la banda y la utilización de Pasi Rantanen como uno de los vocalistas principales. Esta vez sólo habrá una versión en la tracklist principal del LP.

Además se anuncia la colaboración con viejos conocidos como Jonna Kosonen o el propio Alexi Laiho, además de, esperemos, Timo Kotipelto de Stratovarius, y la participación en la composición de Jyri Helko, bajista, un proceso que siempre estuvo cerrado a los hermanos Antti y Janne Wirman.

La lista de temas no ha transcendido pero entre ellas está "The Race" una canción con Pasi Rantanen a las voces y que combina el metal clásico de Yngwie Malmsteen and Racer X con el power metal que hacen los finlandeses. Desde luego suena interesante.

Warmen - The First of the Five Elements


Fecha de lanzamiento: Finales de 2013
En Spotify: Japanesse Hospitality (2009)

Vertikal II completará al excelente último LP de Cult of Luna

Desde principios de 2013 teníamos muy claro que Vertikal sería uno de los discos del año. El sexto trabajo de Cult of Luna no es sólo la prueba de que la banda tiene aún mucho que decir, sino una nueva cima en el post.metal, un tipo de música que actualmente goza de muy buena salud y del que podemos decir que los suecos son los indiscutibles líderes, pese a la gran cantidad de bandas que se han lanzado a su complejidad.


Centrado en un concepto similar al del clásico de cine Metropolis, pensábamos que pasaría algún tiempo hasta que los suecos se decidieran a lanzar nuevo material, aunque nos equivocábamos. Vertikal II es, en palabras de Johannes Persson, la continuación de ese viaje por el paisaje monótono de las grandes ciudades, tres nuevas pistas y más de 36 minutos de duración que se añaden al último LP de la banda para completar uno de nuestros discos favoritos de los últimos años.

Las canciones fueron escritas en el periodo en el que se grabó Vertikal y verán la luz en diferentes versiones entre las que se encuentra un Digipak que incluirá un remix de "Vicarious Redemption" que corre a cargo de Justin Broadrick (Godflesh). Dada su duración podemos decir que aunque se trate de descartes del lanzamiento del LP, estamos ante el trabajo 6 1/2 de la banda, que parece que ya habría puesto sus miras en la siguiente etapa:

Vertical II completa una etapa iniciada hace unos años. Ahora es momento de dejar el interior de la ciudad y mirar al inmenso vacío que hay sobre ella

¿Habrá que esperar 5 años para el octavo trabajo?

Cult of Luna - Vertikal II


01. "Oro"
02. "Light Chaser"
03. "Shun the Mask"
04. "Vicarious Recemption" (Justin K. Broadrick Remix)

Fecha de lanzamiento:
Etiqueta: Indie Recordings
Comprar en: O Merch
En Spotify: Vertikal (2013)

8 de agosto de 2013

Reseña: Carcass - Surgical Steel

En palabras de Jeff Walker, Surgical Steel es el eslavón perdido entre Necroticism: Descanting the Insalubrious (1991) y Heartwork (1993), dos discos que sentaron el precedente para el death metal melódico pero que aún así, y tal vez con la excepción de alguna banda directamente relacionada, se han mantenido en el tiempo para ser trabajos únicos. Nadie ha logrado hacer nada igual, y mira que lo han intentado. Desde la primera escucha podemos ver que este nuevo LP se podría incluir efectivamente en dicha posición, aunque también escuchamos elementos del infravalorado Swansong (1996), el que hasta ahora era el último disco de la banda.

Carcass - Surgical Steel

En pleno siglo XXI, Surgical Steel es toda una sorpresa, un reboot del death metal melódico por parte de sus fundadores originales, Jeff Walker y Bill Steer. Ken Owen, batería, queda fuera del LP debido a su imposibilidad de tocar tras la hemorragia cerebral sufrida hace años, aunque está presente como vocalista adicional en dos pistas del disco (#2 y #8). En su lugar nos encontramos a Daniel Wilding, un músico semi-desconocido, bastante técnico y miembro de los también británicos Trigger the Bloodshed. Tomado como referencia a Owen y realizando los cambios de ritmo que siempre han caracterizado a Carcass de una forma magistral, siempre a tono con bajo, guitarra y voz, su trabajo es sencillamente fantástico.

Jeff Walker bromea diciendo que Surgical Steel no es una repetición del death metal de Carcass de los 90 sino que va más allá y sentará las bases de discos venideros de bandas que tratarán, sin éxito, de imitar a los británicos. Verdad a medias, y en este caso esto es una buena noticia, porque el nuevo LP tiene un sonido 100% Carcass y unos elementos que ya habíamos escuchado pero a la vez no cae en el saco de las repeticiones. Es difícil de explicar, pero Carcass lanzan 11 nuevos temas que podemos definir como contundentes, trabajados, técnicos y muy groove, una mezcla de los mejores ingredientes de sus tres últimos discos y el alma necesaria para hacerlos funcionar, incluyendo letras que sólo Carcass puede escribir ya que en otra banda quedarían ridículas.

Carcass 2013

Tras una introducción que nos recuerda el año de formación de la banda y también a "The Hellion" de Judas Priest, "Thrasher's Abattoir" no podría abrir de forma más contundente. Menos de dos minutos en los que vemos que la voz de Jeff Walker suena como en Heartwork, la guitarra de Bill Steer impresiona tanto en el trabajo rítmico como en el de solísta, y el bajo da el toque groove completando el cocktail de sonido que es Carcass. "Cadaver Pouch Conveyor System" y más tarde "The Master Butcher's Apron" incluyen todos esos ingredientes: tupa-tupa, riffs realmente pegadizos y una pegada directa.

"A Congealed Clot of Blood" tiene un ritmo más calmado que podría estar perfectamente sacado de Heartwork. 20 años después la maquinaria de Carcass y el dúo Walker-Steer parecen estar completamente engrasadas, aunque al avanzar en el disco vemos que no estamos ante un buen regreso sino ante algo más.

"Noncompliance to ASTM F 899-12 Standard" abre la veda para los mejores temas del disco. Algo más larga, durante los primeros minutos tenemos elementos clásicos del death y thrash funcionando a la perfección, con una introducción bastante épica -y no olvidemos que hablamos siempre de tres instrumentos- y con un verdadero arranque marcado por el primer gutural y continuado por armónicos marca de la casa. Se trata de un tema diferente que no cumple del todo con el acero quirúrgico del resto de pistas, de ahí el nombre. Puro death metal.

Los riffs de los temas "The Granulating Dark Satanic Mills", "Unfit for Human Consumption" y "316 L Grade Surgical Steel" son puro groove. La verdad es que hay que quitarse el sombrero ante Bill Steer, que siempre tuve en un segundo plano en la época Amott en Carcass (Necroticism y Heartwork) y al que ahora no me queda claro si el sueco trataba sólo de imitar. ¿Suena Steer a Amott, o viceversa? Cuanto menos, temas como "Unfit for Human Consumption" suenan completamente a Arch Enemy.


Tras el sencillo "Captive Bolt Pistol" el broche final llega con "Mount of Execution". Estamos ante un tema diferente que abre en acústico para empezar con un riff similar al de "Buried Dreams" y continuar con una rítmica a medio tiempo que recuerda a las de los antiguos Megadeth o Judas Priest. Apesta completamente a un tema clásico y tiene de todo. Puro rock rematado con dos minutos adicionales de groove instrumental que nos dejan con ganas de escuchar las cuatro pistas que se han quedado fuera del LP y que verán la luz en sencillos y ediciones especiales.

5/5

Surgical Steel prueba muchas cosas: Primero, que los comeback albums no sólo no tienen por qué ser siempre malos sino que pueden ser obras maestras. Segundo, que Jeff Walker y Bill Steer se entienden a la perfección, y que Daniel Wilding cumple de sobra a la batería. Tercero, que aunque Michael Amott prefiriera apartarse de la reunión para centrarse en Arch Enemy, no se le echa de menos y seguramente nunca escuchemos un disco de Arch Enemy que sea tan consistente como Surgical Steel. Cuarto, que Carcass tenían razón con Swansong, que está presente durante todo el disco. Y quinto, que si alguien tiene que decir cómo debe ser el death metal melódico y sentar las bases para los nuevos trabajos que quieran etiquetarse con él, que mejor que sean sus creadores, ¿verdad? Death metal!

Carcass - Surgical Steel


01. "1985"
02. "Thrasher's Abattoir"
03. "Cadaver Pouch Conveyor System"
04. "A Congealed Clot of Blood"
05. "The Master Butcher's Apron"
06. "Noncompliance to ASTM F 899-12 Standard"
07. "The Granulating Dark Satanic Mills"
08. "Unfit for Human Consumption"
09. "316 L Grade Surgical Steel"
10. "Captive Bolt Pistol"
11. "Mount of Execution"

Fecha de lanzamiento: Viernes 13 de septiembre de 2013
Etiqueta: Nuclear Blast
Temas recomendados: "Noncompliance to ASTM F 899-12 Standard", "Unfit for Human Consumption", "316 L Grade Surgical Steel"
En Spotify: Necroticism: Descanting the Insalubrious (1991), Heartwork (1993), Swansong (1996)

3 de agosto de 2013

Reseña: Reckless Love - Spirit

Finlandia. Verano de 2010. "Beautiful Bomb" suena sin parar en la radio, la televisión y también en buena parte de los bares de rock de Helsinki. Se trata de un tema con cási un año de vida que viene de la mano de Olli Herman, ex-vocalista de Crashdïet, que decide volver a su proyecto e ir más allá de ser un tributo a Guns N' Roses. Poco a poco los que como yo desconocían Reckless Love van escuchando temas y se dan cuenta de que su álbum debut no es un one hit wonder sino mucho más.

Reckless Love - Spirit


Desde entonces la banda ha salido del país nórdico para girar por diferentes puntos de la geografía mundial con un segundo disco, Animal Attraction, que vendió bastante pero que tal vez no tuvo la pegada del primero, y ahora anuncia la salida de Spirit, un LP decisivo para el futuro de la formación. Aún queda un mes para su lanzamiento pero ya lo hemos podido escuchar, y nos ha gustado bastante.

"Night On Fire" es el primer sencillo y también el punto de partida de Spirit, un pegadizo medio tiempo que hipnotiza al oyente con un pegadizo estribillo y durante toda su duración. Se trata del primer hit en el LP, con una instrumentación en la que destacan los harmónicos de guitarra y también el sólo. Aún centrándose en una melodía simple, "Bad Lovin'" tiene un sonido más cercano al primer disco de la banda, y en él vuelven a destacar los coros y las potentes guitarras, con otro solo marca Pepe -Habéis leído bien, Pepe-, algo que estará presente en el resto del disco. Los elementos son similares en "Favorite Flavor", más adelante en el tracklist. Dos temas bastan para ver que al menos el disco tiene más espíritu que su predecesor.


"I Love Heavy Metal" es un homenaje a bandas clásicas de rock y heavy metal, con un riff principal que también las rinde tributo y unas letras en las que se nombran decenas de canciones y nombres de grupos, tales como AC/DC, Whitesnake, Bon Jovi, etc. Tremolo y numerosos efectos para firmar un tema que simplemente funciona, aunque lo hace mejor "Sex, Drugs & Reckless Love". Con un sonido como el de los mejores temas de la banda y una rítmica y lírica realmente pegadizas, la canción debería ser un instant classic para los fans de Reckless Love.

Las canciones más melosas son "Edge Of Our Dreams" y "Dying To Live", en contraste directo con algunas de las canciones potentes y más directas: "Metal Ass", en la que por momentos nos encontramos con un guitarreo que podría salir de alguna banda clásica de speed metal o incluso estar incluido en Kill 'em All de Metallica, y "So Happy I Could Die", que podría utilizarse como definición de las palabras hard rock. Y para finalizar, "Hot Rain", un tema en el que más destacan las voces, con literalmente gritos de dolor de Olli Herman, y "Die Hard", de las canciones más normalitas del LP.

3.5/5

Spirit es muy variado. Temas para todos los gustos, guitarras limpias que irrumpen ocasionalmente, riffs que recuerdan a los de bandas clásicas del género pero también a Offspring ("Bad Lovin'") o The Police ("Runaway Love")... Entra desde la primera escucha, siendo un LP tal vez no tan potente como Reckless Love pero que intercala a la perfección las típicas baladas glameras con rápidos temas que lo tornan hacia el lado del speed. Pese a que el hard/hair/glam rock vive una segunda juventud debido a la cantidad de bandas jóvenes que deciden imitar a sus ídolos, el hecho de que el frontman de la banda haya estado en Crashdïet hace las comparaciones casi inevitables. Por supuesto estemos hablando de dos formas totalmente distintas de ver el rock, aunque en Spirit parecen acercarse para terminar ofreciendo un trabajo que también tiene algo que decir en el terreno del hard rock.

Reckless Love - Spirit


01. "Night On Fire"
02. "Bad Lovin"
03. "I Love Heavy Metal"
04. "Favorite Flavor"
05. "Edge Of Our Dreams"
06. "Sex, Drugs & Reckless Love"
07. "Dying To Live"
08. "Metal Ass"
09. "Runaway Love"
10. "So Happy I Could Die"
11. "Hot Rain"
12. "Die Hard"

Fecha de lanzamiento: Lunes 2 de septiembre de 2013
Etiqueta: Spinefarm
Canciones recomendadas: "Bad Lovin'", "Sex, Drugs & Reckless Love", "Metal Ass"
En Spotify: Night On Fire [Single] (2013), Animal Attraction (2011), Reckless Love (2011)